(資料圖片)

《青年女子“西蒙內(nèi)塔·韋斯普奇”的肖像》。
馬躪非供圖

近日，“波提切利與文藝復(fù)興”畫展在上海開幕。48件展品均來自意大利烏菲齊美術(shù)館，其中10件為意大利畫家桑德羅·波提切利的原作，另外還有最早使用油彩的意大利畫家之一佩魯吉諾以及洛倫佐·克雷蒂、菲利普·利皮等藝術(shù)家的作品。展品涵蓋蛋彩畫、油畫、濕壁畫等藝術(shù)形式，展現(xiàn)了以波提切利為代表的早期文藝復(fù)興的藝術(shù)輝煌。

本次展覽中最大的看點(diǎn)是波提切利的真跡：烏菲齊美術(shù)館“鎮(zhèn)館之寶”——《三博士朝圣》《女神帕拉斯·雅典娜與半人馬》及《青年女子“西蒙內(nèi)塔·韋斯普奇”的肖像》3件作品均在展出之列。廣為人知的《春》和《維納斯的誕生》則以高清復(fù)制品的形式與觀眾見面。

波提切利是15世紀(jì)意大利極具影響力的畫家，其作品色彩明麗清新，線條優(yōu)美流暢，具有溫婉恬淡、清雅脫俗的詩意之美，在西方藝術(shù)史中被奉為經(jīng)典。他獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格如同一道“人文主義的曙光”，讓當(dāng)時(shí)的人們感受到久違的古典美，也為文藝復(fù)興的全盛期奏響序章。

體現(xiàn)人文主義的復(fù)興

1445年，波提切利出生于意大利佛羅倫薩的皮革商家庭。他自小受到良好教育，20歲起先后師從菲利普·利皮和韋羅基奧，二人都是15世紀(jì)聲名顯赫的古典主義藝術(shù)家。波提切利天資聰穎，進(jìn)步很快，在1470年就有了自己獨(dú)立的工作室。

受菲利普·利皮影響，波提切利對(duì)蛋彩畫情有獨(dú)鐘，他大部分作品都采用了這一樣式。木板蛋彩畫是源自古埃及的繪畫技法，后經(jīng)由古羅馬傳至歐洲，盛行于14、15世紀(jì)，16世紀(jì)逐漸被油畫技法取代。蛋彩畫以蛋黃或蛋清為材料，具有速干、顏色淡雅、以線條塑形的特點(diǎn)，波提切利清新淡雅的畫風(fēng)與這一材料有很大關(guān)系。

1474年，波提切利成為佛羅倫薩美第奇家族的宮廷畫師。美第奇家族崇尚古典文化，興辦圖書館、贊助文化藝術(shù)建設(shè)、資助學(xué)者，宣揚(yáng)古典文化和人文主義精神，是當(dāng)時(shí)意大利文藝復(fù)興運(yùn)動(dòng)的中堅(jiān)力量。波提切利在這里結(jié)識(shí)了許多古典主義學(xué)者和詩人，其中尤其值得一提的是人文主義詩人波利齊亞諾，他的詩作及其對(duì)古典神話的研究時(shí)常成為波提切利創(chuàng)作的靈感源泉。

1485年，波提切利完成了《青年女子“西蒙內(nèi)塔·韋斯普奇”的肖像》。西蒙內(nèi)塔亭亭玉立，是佛羅倫薩的“女神”，也是當(dāng)時(shí)文人墨客的贊美主題。波利齊亞諾曾在詩歌里稱贊西蒙內(nèi)塔：“她有許多非凡的天賦，她的舉止是最優(yōu)雅、最迷人的。她的每一位朋友都覺得自己才是她最深愛的人?！?/P>

此后，波提切利又繪制了數(shù)幅西蒙內(nèi)塔肖像。例如收藏在德國施泰德博物館的《西蒙內(nèi)塔肖像》，人物雍容沉靜。烏菲齊美術(shù)館的這幅《青年女子“西蒙內(nèi)塔·韋斯普奇”的肖像》更具古典主義肅穆典雅的氣質(zhì)。畫中，西蒙內(nèi)塔身著素潔的棕色衣裙，妝容淡雅，白色頭巾包裹著濃密的秀發(fā)，一縷發(fā)絲垂落在臉頰旁，沒有華麗的配飾，修長的脖頸上只有一條精細(xì)的黑色絲帶，生動(dòng)展現(xiàn)出落落大方的女性形象。這幅肖像也被視為“美德”的擬人像，體現(xiàn)出文藝復(fù)興時(shí)期的人文主義精神。正如學(xué)者指出的：“在文藝復(fù)興思想中，美與美德緊密相連?！?/P>

追求詩意的唯美風(fēng)格

進(jìn)入美第奇家族后，波提切利還經(jīng)常參加“柏拉圖學(xué)園”的活動(dòng)。學(xué)園由意大利早期人文主義哲學(xué)家馬爾西利奧·費(fèi)奇諾領(lǐng)導(dǎo)，費(fèi)奇諾在學(xué)術(shù)理念上追求人、自然與精神世界的和諧統(tǒng)一，在思維方式上追求藝術(shù)化的想象。學(xué)者們的新柏拉圖主義思想為波提切利打開新世界的大門。

這一時(shí)期，波提切利在作品中力求超越物質(zhì)性，通過表現(xiàn)形式的唯美到達(dá)精神上的“永恒之美”：畫風(fēng)俊逸秀美，用色清新淡雅，背景飄渺悠遠(yuǎn)，人物表情細(xì)膩傳神。尤其是希臘神話中的維納斯、居于山林水澤間的仙女和天使等形象，冰肌玉骨，無半點(diǎn)塵俗之氣。《女神帕拉斯·雅典娜與半人馬》《春》《維納斯的誕生》等作品均體現(xiàn)出上述藝術(shù)風(fēng)格。

《維納斯的誕生》創(chuàng)作于1485年左右，畫家的靈感來自波利齊亞諾的田園詩歌《吉奧斯特納》。畫作中，平靜的海面碧波蕩漾，純潔美麗的維納斯站在貝殼上，翱翔天空的風(fēng)神輕輕將海中的貝殼吹到岸邊，仙女正張開紅色衣裙，準(zhǔn)備為維納斯換上新裝。維納斯秀美端莊，雙目凝視遠(yuǎn)方，眸清似水，充滿幻想和淡淡的感傷。這是意大利文藝復(fù)興時(shí)期最著名、最具代表性的畫作之一，自1815年以來一直在烏菲齊美術(shù)館展出。

維納斯的“憂郁之美”是波提切利畫中人物的典型氣質(zhì)。約1480年至1482年，波提切利在費(fèi)奇諾的指點(diǎn)下完成了《春》。畫中的維納斯美麗端莊，徜徉于幽靜的樹林，靜待春的降臨。整個(gè)畫面猶如世外桃源，暗褐色的背景渲染出一絲哀傷惆悵、幽思迷茫的氣氛。這種“憂郁之美”激發(fā)觀者的沉思和想象，使人一時(shí)擺脫現(xiàn)實(shí)束縛，得到心靈觀照和精神凈化。

轉(zhuǎn)向現(xiàn)實(shí)世界的批判

1494年，意大利宗教改革家吉洛拉謨·薩伏那洛拉掀起宗教改革運(yùn)動(dòng)，推翻美第奇家族統(tǒng)治。在這場運(yùn)動(dòng)中，波提切利認(rèn)識(shí)到羅馬教廷的腐敗和黑暗，堅(jiān)定站在薩伏那洛拉一邊。他的繪畫風(fēng)格也隨之發(fā)生很大變化，一改此前詩意的唯美主義風(fēng)格，轉(zhuǎn)而帶有強(qiáng)烈的批判精神。藝術(shù)史學(xué)家們認(rèn)為，波提切利晚期的作品逐漸回歸到中世紀(jì)哥特藝術(shù)的平面化風(fēng)格。

晚年的波提切利對(duì)但丁的《神曲》表現(xiàn)出極大興趣，曾用近20年時(shí)間創(chuàng)作了92幅《神曲》插圖，力圖呈現(xiàn)但丁的人文主義精神。這套插圖除4幅全彩畫外，其余全部采用銀尖筆畫法。

1495年，波提切利創(chuàng)作了寓言畫《誹謗》。這件作品表現(xiàn)了古希臘作家盧西安記載的畫家阿佩萊斯受人誣告入獄，重獲自由后創(chuàng)作《誹謗》表達(dá)憤慨和委屈的故事。波提切利在畫中采用擬人像的形式，抨擊現(xiàn)實(shí)社會(huì)的黑暗。畫作色彩對(duì)比強(qiáng)烈，線條硬朗，構(gòu)圖局促，彌漫著緊張氣氛。

藝術(shù)風(fēng)格的轉(zhuǎn)向，時(shí)常與藝術(shù)家的境遇互為映照。與順?biāo)旌烷W耀的前半生相比，波提切利生命的最后15年可謂轉(zhuǎn)折劇烈。1510年，他在貧病交加中孤獨(dú)離世。在波提切利之后，意大利文藝復(fù)興進(jìn)入了“美術(shù)三杰”的全盛時(shí)期，達(dá)·芬奇、米開朗基羅和拉斐爾星光熠熠，波提切利似乎已被遺忘，直到19世紀(jì)末期，他才重新回到人們的視野中。

英國歷史學(xué)家朱利亞·瑪利在《波提切利畫傳》的結(jié)語中這樣寫道：“當(dāng)現(xiàn)代文明曙光拂去人們思想中的塵埃時(shí)，波提切利這個(gè)響亮的名字，以及他那些畫技高超的作品，旋即征服了當(dāng)時(shí)的畫家們?！辈ㄌ崆欣乃囆g(shù)代表了文藝復(fù)興早期的輝煌，呈現(xiàn)出那個(gè)時(shí)代的美。他的藝術(shù)風(fēng)格超越時(shí)間與空間，直到今天依然在藝術(shù)、設(shè)計(jì)、時(shí)尚和電影領(lǐng)域產(chǎn)生著影響。

（作者為中國人民大學(xué)藝術(shù)學(xué)院教授）

《 人民日?qǐng)?bào) 》（ 2023年06月11日 07 版）

關(guān)鍵詞：